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Cómic vs Manga
Esta es una las preguntas que más frecuentemente me hacen mis amigos que quieren comenzar a leer alguno de los dos: "¿Cómic o manga?". Esta pregunta es de mucho peso, pues no estamos hablando de Marvel vs DC, estamos hablando de Goku vs Superman, dos continentes con dos culturas muy distintas; lo que quiere decir, para comenzar, que el publico al que va dirigido es totalmente diferente.
Muchos tocan este tema buscando demostrar su punto de vista como cierto, argumentando y justificando los pros y los contras de cada uno. Sin embargo, en mi caso me declaro más fan del manga que del cómic, aunque no por esto me privo de leer cómics cuando se me antoje, por lo que no intentaré favorecer a ninguno de los dos, sino que estableceré las características de cada uno, para aquellos que no se hayan animado a probar alguno o estén planteándose cuál de los dos comenzar a explorar.
Para comenzar, debemos meternos un poco en el contexto histórico de cada uno. Para ser objetivos, obviaremos la existencia de la historieta franco-belga o bande-dessinée, así como el tecnicismo de considerar estos como estilos gráficos.
Es aceptado que el cómic nace en Europa a finales del siglo 19 y principios del siglo 20, con un grupo de pioneros independientes que publicaron sus relatos, mayormente sobre aventuras o situaciones cómicas para niños, acompañados de dibujos e incluso algunos usando solo los dibujos como herramienta narrativa. Posteriormente, los periódicos comienzan a publicar sus ediciones semanales acompañadas de paginas de cómics. Una vez que esto alcanza una cierta popularidad, trasciende los Estados Unidos, país donde nacería el comic-book, protagonizado en su mayoría por superhéroes y en ocasiones por detectives, pasando por diferentes épocas denominadas de bronce, oro y plata, para finalmente cobrar una mayor seriedad con la inclusión de las novelas gráficas dirigidas a un público más adulto interesado en las fantasías de esta clase.
En cuanto al manga, por su parte, se registran sus inicios en el siglo 17 con el Ukiyo-e, una serie de dibujos o uno con subdivisiones, con una secuencia. Las temáticas dentro de estos son algunas que podemos todavía apreciar en el manga de hoy en día: erotismo, comedia o crítica social. A finales del siglo 19 y principios del 20, Japón al igual que los países de Europa, publicaba una serie de dibujos con cuadros de texto con temáticas múltiples, mas el origen del manga como lo conocemos hoy en día no se llevaría a cabo hasta que la globalización se expandió de tal manera que los japoneses se vieron afectados por el cómic americano y comenzaron a hacer mangas sobre ciencia ficción tales como Astroboy.
- Publicación:
Una de las diferencias principales que podemos encontrar con respecto al cómic, es el hecho de que al día de hoy, sus grandes series clásicas como Spiderman o Batman, tienen un número de publicaciones superior a los 500, contando con múltiples líneas argumentales paralelas enfocadas en diferentes aspectos del la vida del superhéroe, en diferentes arcos argumentales o sagas escritas por diferentes guionistas. También es común llevar una serie de publicaciones propia del superhéroe y una paralela para el desarrollo y expansión del universo diegético en el que conviven todos los personajes de la editorial. Para el público adulto, el cómic nos ofrece las llamadas novelas gráficas, las cuales se apartan de la línea de continuidad llevada en el momento y nos presenta un argumento usualmente más maduro, con un principio y un final como si se tratara de un libro.
-Historia:
Aunque en el cómic las temáticas más comunes son las de superhéroes, estas poseen una amplia variedad. Sin embargo, nos basaremos en las más explotadas por las dos editoriales más conocidas, Marvel y DC, en sus mejores momentos. Normalmente las historias se desarrollan en base a sus personajes, siendo la trama una serie de engranajes en la cual los personajes son el eje central; un enemigo o situación se presenta por alguna razón justificada, la cual causa ciertos conflictos morales en los personajes llevando a cabo una evolución, que en el caso de Marvel, suele ser muy simple, mientras que en el caso de DC suele tornarse oscuro y profundo. Actualmente en ambas empresas se generó un reboot completo del universo, cosa que ocurre frecuentemente, para dar re-imaginaciones a los personajes e historias nuevas para atraer público nuevo.
-Estilo gráfico:
Los cómics tienen una amplia gama de estilos de dibujo, dependiendo de su época, yendo estos desde los clásicos caricaturescos con personajes y escenarios planos y opacos, pasando por la digitalización moderna con personajes mucho mas estilizados, hasta trabajar con arte hiperrealista permitiéndonos ver rasgos muy detallados con un trabajo de sombras e iluminación impecable.
- Contras:
En lo personal, mi critica al cómic sería el hecho de dar reinicio a su universo correspondiente cada tanto, dejando atrás grandes historias como si nunca hubiesen ocurrido. Tampoco me agrada la idea de múltiples universos y líneas temporales, pues resulta complicado para el lector nuevo ubicarse dentro de esta. Además del hecho de que, al ser escritas por diferentes escritores, suelen tener huecos argumentales.
- Publicación:
Se caracteriza por tener una duración menos prolongada que el cómic, aun cuando en algunos casos lega a las 800 publicaciones, como One Piece. Esto se debe a los excesivos volúmenes de relleno o bien a que la historia se divide en sagas o simplemente la trama principal se extiende; sin embargo, estas no tienen reboots a mitad de historia. La mayoría de los mangas comprenden entre las 25 y 100 publicaciones, dando origen y cierre a la historia sin necesidad de publicaciones paralelas.
- Historia:
El manga se divide en géneros para el público por edades, mostrándonos una variedad mucho más amplia desde el shonen, mangas para jóvenes basados en peleas o comedias, hasta tramas detectivescas, llegando a contar con mangas eróticos y mundos basados en cocinar entre su variedad. Aunque a simple vista pareciera que nos ofrece mucha más diversidad que el cómic, estos siempre recurren a atribuirle una importancia absurda a la actividad en la que se basa su argumento o bien volviendo esto un ámbito competitivo, también introduciendo elementos fantasiosos de la mitología japonesa. Los personajes en el manga suelen ser un poco más complejos que en el cómic, pues al contrario que este, los personajes se desarrollan en torno a la historia.
- Estilo gráfico:
Aunque en el manga también se han explorado diferentes recursos de ilustraciones, este es bastante peculiar y fácil de reconocer, siendo en su mayoría bastante caricaturesco, pero bien diferenciado de las caricaturas americanas y europeas debido a su tendencia a deformar los cuerpos ya sea exagerando las proporciones de partes como los músculos o el busto, o haciéndolos extremadamente alargados y estilizados; además, usualmente, su paleta de colores es mucho más amplia y luminosa.
-Contras:
La principal queja que tengo sobre los manga, son la cantidad de clichés y estereotipos que tiene en su roster de personajes, pues aunque bien muchas veces estos son bastante originales y poseen personalidades totalmente empáticas; muchas veces son aún más similares que en el cómic, siendo un gran ejemplo los echis o harem, género en el cual independientemente de su argumento, siempre el protagonista tiene a su disposición amorosa a todo el elenco femenino. Por otro lado, los mangas de comedia suelen ser poco atractivos para aquellos ajenos a la cultura japonesa, pues este se basa en parodiar y referenciar su cultura reiteradas veces, como es el caso de Gintama.
Mis sugerencias:
Para los que aprecien las historias concisas y sin fallos argumentales ocasionados por la amplia e innecesaria continuidad del argumento, les recomiendo mayormente el manga; y aunque ninguno de los dos está exento de cometer los errores más comunes del otro, es mucho menos común encontrarlos en estos, así como también existen piezas únicas y perfectas las cuales contienen pocos de los aspectos negativos ya mencionados.
Considero al cómic una lectura más casual, pues se puede recurrir a las novelas gráficas o a leer algunas líneas argumentales aún sin saber los orígenes del protagonista, pues aún cuando este muere, suele ser revivido en otra línea; cuando en el manga, usualmente las cosas se toman más en serio pues si algo sucede permanece así hasta al final. Además, en los manga se llevan a cabo múltiples giros argumentales en los cuales se puede perder la continuidad de la historia si no se sigue a la par su publicación.
Ya que personalmente disfruto de ambas, recomiendo simplemente buscar buenas historias ya sean mangas o cómics y leer un poco de ambos. También debo admitir que el cómic puede ser de un inicio más lento y complicado debido a su largo trayecto, sin embargo gracias a los reboots, las ediciones recopilatorias y las novelas gráficas, podemos introducirnos sin muchos problemas en el mundo de nuestros héroes de preferencia.
El asunto, en mi opinión, no es compararlos y buscar cual de los dos es mejor, sino encontrar la que más se adapte a tus gustos, por lo que teniendo en cuenta todos estos aspectos ya puedes pensar cual leer primero.
Recomiendo, para comenzar en el manga, comenzar leyendo mangas que ya estén terminados, pues se puede conseguir completo, leerlo sin necesidad de esperar a que publiquen el nuevo volumen y disfrutar de la historia sin la necesidad de preocuparse por los arcos argumentales anteriores o próximos; personalmente, recomiendo Yuyuhakusho o Death Note para comenzar. Y para aquellos que quieran leer cómics, si se interesan en seguir una historia nueva lo ideal es comenzar por el New-52 de DC, el reboot más reciente de su universo; algunas novelas gráficas de Frank Miller, o algún clásico como Civil War de Marvel.
Gintama
Por: Daniel Villamor -
Dentro de la comunidad de fans del anime, últimamente se menciona mucho a Gintama, anime creado por Hideaki Sorachi, como uno de los mejores y más populares del momento. Por lo que aprovechando el tiempo libre, decidí darle una oportunidad.
Al principio me pareció un poco aburrido y nada fuera de lo común, sin embargo, luego de algunos episodios me fascinó hasta el punto de comenzar a leer el manga para adelantarme a la serie.
Al inicio, Gintama, pareciera carecer de una historia concreta y simplemente ser un anime de parodias cómicas, más aún cuando muchos capítulos son mayormente cómicos y son considerados relleno, sin embargo, estos introducen personajes o eventos que luego se tornarán bastante serios y decisivos para lo que en mi opinión es una de las historias más envolventes y mejor planteadas hoy en día, aún cuando la misma tenga un avance bastante lento.
Aunque la trama principal es alargada innecesariamente con muchos episodios de comedia, estos resultan bastante entretenidos, pues contienen mini historias y su humor se basa principalmente en las parodias a animes famosos, referencias a personajes o eventos de la cultura moderna y romper la cuarta pared. Además tampoco llega al punto de compararse con One Piece con más 700 capítulos debido a su relleno.
La historia de Gintama nos sitúa en un Japón sometido por unas criaturas alienígenas conocidas como Amantos.
Gracias a esto, el país goza de avances tecnológicos desmedidos, pero a la vez la especie humana ha sido desprendida de la autoridad de velar por su propio planeta.
Para evitar revueltas bélicas, se ha prohibido por completo el uso y porte de espadas, aún así, en esta nueva era hay personas que se mantienen fieles a sus creencias y convicciones como es el caso de Gintoki Sataka, quien en el pasado participó en las guerras independentistas contra el control de los Amantos, que culminó en una aplastante derrota para la especie humana. Gin, junto con otros dos personajes, crea una tienda conocida como Yorozuya, en donde se dedican a realizar cualquier tipo de trabajo que se les presente, pero al final rara vez logran obtener algo de dinero decente y tienen problemas incluso para pagar el alquiler del piso.
El argumento de la serie, no solo nos permite ver el desarrollo de una historia de samuráis, sino que también veremos el desarrollo de personajes totalmente únicos, como los Shinsengumi, un ejercito de espadachines bastante ridículos y varios terroristas compañeros de guerra de Gintoki, dentro de situaciones comunes desde conseguir dinero para pagar la renta o comprar comida, pasando por situaciones totalmente random, hasta peleas para mantener la estabilidad del país.
Una de sus mayores particularidades, es que básicamente no se puede predecir que pasará luego, pues puede tornarse muy bien de momentos cómicos a algo totalmente dramático o viceversa.
De estas misma manera sus diferentes arcos argumentales están distribuidos de manera de que se introduzcan episodios cómicos, sin que el argumento principal se vea afectado, ya que a diferencia de otros anime, las sagas de Gintama no son largas, sino que ocupan un máximo de 6 capítulos, cosa que para algunos puede resultar poco atractivo.
En lo personal, me sorprendió mucho descubrir una serie tan atrapante a pesar de tener factores poco comunes en los shonen de pelea acostumbrados, y más dentro de las series actuales. Esto, sin embargo, puede ser al mismo tiempo algo negativo. Naruto, al igual que Gintama, parecía tener una gran trama, y así era, hasta que la arruinaron con su final luego de que se le escapara de las manos el control de su última saga. Mas no me preocupa demasiado, ya que el autor de Gintama ha mencionado no ser fan de alargar las cosas innecesariamente y que siempre tiene en cuenta la integridad de su trabajo.
Gintama, aun teniendo una manera poco usual de presentar el desarrollo de su historia y un sistema de mini historias y sagas cortas que no me agrada en general, me parece que ha sabido manejar estos aspectos para que cualquiera pueda disfrutar de la serie.
Visualmente es bastante decente y su animación está a la altura de los grandes estudios del momento, por lo que considero a Gintama es una de las mejores series tanto para pasar el rato, como para seguir su historia hasta el final.
Ajin: Demi-Human
Por: Gabriela De Atouguia -
Ajin, es un manga seinen, escrito y dibujado por Gamon Sakurai, que ha estado siendo publicado desde el 2012 y actualmente cuenta con 32 capítulos.
Recientemente acabo de terminar de leer el último capítulo y estoy ansiosa por más (aunque por lo visto tendré que esperar un buen rato para poder continuar con la historia), por lo que quería contarles un poco de lo que trata, ya que tiene 3 películas en camino y también una serie para Netflix.
Todo comienza con un joven estudiante llamado Kei Nagai, que descubre que es un "demi-human" o "Ajin" (un inmortal con extrañas habilidades paranormales) luego de ser atropellado accidentalmente por un camión (si, estos seres no saben lo que son hasta que "mueren").
Como pueden imaginar, a los humanos normales no les agrada mucho la idea de que este tipo de seres, que son muy pocos, anden sueltos por ahí, por lo que el joven Kei, al ser considerado una amenaza, termina huyendo con la ayuda de su amigo Kaito.
Digamos que para colmo de males, no solo es considerado una amenaza para los humanos comunes, pues el gobierno utiliza a los Ajins que capturan para experimentar de forma cruel con ellos (argumentando que lo hacen por el bien de la humanidad, con la finalidad de conocer más sobre estos misteriosos seres).
Pero la historia va aun mucho más allá. A lo largo de los capítulos se introducen nuevos personajes y se conocen las verdaderas intenciones de otros. Uno de los personajes que más me llamó la atención fue Yū Tosaki, quien es un alto miembro del ministerio de salud y además jefe de la investigación Ajin. Tosaki, al comienzo del manga pareciera ser el antagonista principal de la historia, pero a medida que vamos avanzando este se convierte en una especie de aliado para Kei con la finalidad enfrentar a un enemigo aun más peligroso, el también Ajin, Satō.
Satō, junto a otros Ajins, forma una especie de grupo terrorista que está dispuesto a "exigir justicia" para los de su especie de una forma bastante violenta (es decir, matando a muchos mortales para demostrar que son superiores a ellos).
La verdad, no les quiero arruinar mucho más la trama porque la idea es que se animen a leer el manga por ustedes mismos. Sin embargo, me gustaría profundizarles un poco más sobre lo que es un Ajin como tal.
Todo comienza con un joven estudiante llamado Kei Nagai, que descubre que es un "demi-human" o "Ajin" (un inmortal con extrañas habilidades paranormales) luego de ser atropellado accidentalmente por un camión (si, estos seres no saben lo que son hasta que "mueren").
Como pueden imaginar, a los humanos normales no les agrada mucho la idea de que este tipo de seres, que son muy pocos, anden sueltos por ahí, por lo que el joven Kei, al ser considerado una amenaza, termina huyendo con la ayuda de su amigo Kaito.
Pero la historia va aun mucho más allá. A lo largo de los capítulos se introducen nuevos personajes y se conocen las verdaderas intenciones de otros. Uno de los personajes que más me llamó la atención fue Yū Tosaki, quien es un alto miembro del ministerio de salud y además jefe de la investigación Ajin. Tosaki, al comienzo del manga pareciera ser el antagonista principal de la historia, pero a medida que vamos avanzando este se convierte en una especie de aliado para Kei con la finalidad enfrentar a un enemigo aun más peligroso, el también Ajin, Satō.
Satō, junto a otros Ajins, forma una especie de grupo terrorista que está dispuesto a "exigir justicia" para los de su especie de una forma bastante violenta (es decir, matando a muchos mortales para demostrar que son superiores a ellos).
La verdad, no les quiero arruinar mucho más la trama porque la idea es que se animen a leer el manga por ustedes mismos. Sin embargo, me gustaría profundizarles un poco más sobre lo que es un Ajin como tal.
Según el manga, el primer Ajin apareció hace años durante una guerra y de ahí fueron descubriéndose varios misteriosamente por el mundo. Estos seres, además de ser inmortales poseen otras habilidades, pueden regenerar su cuerpo o partes de él y además, algunos poseen la habilidad de crear y hasta manejar a su voluntad unos seres que llaman "fantasmas negros". Estos fantasmas negros, por lo general, aparecen cuando el Ajin se encuentra bajo presión o muere (aunque hay algunos que logran hacerlo voluntariamente cuando lo desean) y además son invisibles para los mortales (o al menos la mayor parte del tiempo).
Todavía no se ha explicado con claridad por qué aparecieron realmente, ni por qué solo ciertos humanos son Ajin (aunque si lo piensas bien al leer el manga, puede que encuentres algún patrón en común), pero la verdad es que personalmente me ha parecido muy interesante este tema.
De hecho, aún el manga no ha terminado y además el capítulo 32 queda justo en el comienzo del meollo del asunto (es decir, que todavía deben venir unos cuantos capítulos más en camino). Sin embargo, lo recomiendo ampliamente a todos aquellos que les gusten este tipo de temas paranormales. Cabe destacar, que hay muchas escenas fuertes además de sangrientas, referencia a drogas, entre otras cosas nada bonitas.
